我是一名退休教师，今年75岁，浙江天台人，定居临海市。今天与诸位分享诗、词的创作体会，万分运幸。不当之处，欢迎指正。
我自幼爱好诗歌，总喜欢写几句。但不懂平仄，写的尽是顺口溜，也少与人交流。后来有了电脑，有了扣扣，有了扣扣空间，我就为自已定下一条规定：用诗的形式写日记。廿几年来，坚持不懈，水平不断提高，技巧也逐步完善。共写了一万五千余首诗词，并参加千余诗群交流。现在，每天早上六点左右，选新作三首，随意发二百扣、微群，二十平台，六网站。每天能收到五、六平台为我制作的链接，有的还配上朗诵，有的还广发到海外。也得到一些荣誉。自觉夕阳有为，青春再现。今天与大家分享两点体会：（1.）写什么；（2）.怎样写。 （1）写什么 诗歌写什么，看似不成问题，却普遍存在。今天我们就抱着“有则改之，无则加勉”的态度来讨论一下吧。前些天，老年大学几位同志请我改诗。我一看，尽是报上的语言。押韵虽对，但平仄错的就多，对仗更不要说了。我说不符格律，不能算律诗。他们说那就当打油诗吧。但重大题材用打油诗写似乎又不妥当。这些朋友都在诗词班学了几年，知道什么是永恒的主题，也懂格律，可就是思路狭窄，与现实生活脱节。平时写的诗，别说爱情，就连风光也少。我说你们身体都还不错，何不走出家门，看看春光，写写自已的所见所闻。但他们总觉得习惯难改，喜欢紧跟，虽然创作辛苦，却也情愿。如近阶段，净写防控。千篇同貌，百句共词。我曾参观一书画展览室，都是同一题材，缺少精品，毫无生气。 还有些朋友，喜欢浏览别人的作品，看见好的，就写和诗。这也不错。与人唱和，能增进情感，也能提高自已的水平。可长此下去，不自搞创作，总是不妙的。我曾与人说起过，他说创作难，无从下手。以上现象在诸友身上是否存在，我不得而知，故稍提下。 我认为，生活是创作的源泉。生活中，有取之不竭，用之不完的题材。岁月如歌，春光无限，灵感无限，诗词同样无限。生活含日常生活、社会生活两方面，当然包含政治。有人问我：朱老师，西藏林芝的桃花照片，你怎么拍不完?临海灵湖的诗，你怎么写不完?我说：桃花的姿态处处不同，背景各异，所以照片拍不完。灵湖的景色，视觉随机，变化转瞬。虽非常熟悉，却依旧流连，总是所感不同吧，故诗篇不绝。一个人要写好诗，首先要丰富自已的生活，兴趣广泛，眼界开阔。俗话说读万卷书，行万里路，更要识人无数。见多识广，自然下笔如神。
(2) 怎么写 怎么写诗。写诗如造房子，先要打好基础，再粉墙上栋，构建自已心中的美庐。现在先说打基础。基础就就广积词汇，丰富生活览历。 广积词汇，这就要提多读书，读好书。要准确体味文章意义，理解词义词性，遣词造句做到词能达意，用词切忌生造。有人问我如何写好诗。我说：用平常的词汇，写平常的事，写出不平常的诗句。象“两个黄鹂鸣翠柳”，“故人西辞黄鹤楼”等，都是平常语言，却千古流传。 有的人喜欢堆砌华丽词藻，有的人喜欢引入隐僻的典故，还有人喜欢选用少见的冷字。自以为高明，实际上在自已与读者中间，垒起了一堵墙。欣赏诗词，是件轻松愉快的事，总不会带着字典来读诗吧。我们的诗，是写给今人看的，我们的对象并非古人，这要心中明白。当然，这并非说写诗可白话连篇。写诗还须讲修辞，还须添灵气，这就须你巧妙构思，这就是水平。 掌握词性词义，在写律诗时尤其重要。对仗讲究的就是这个。你只有准确掌握词性词义，准确掌握对仗规则，才能应用自如，工宽有度。 有丰富的生活览历，有多样的生活情趣，你就能从岁月如歌走向歌咏岁月。我自幼向往山水。青壮年时忙于工作，到五十五岁后稍感轻松，我就偷闲捉空，四处旅游。十五年间游遍全国的名山大川。六十八岁时独闻西藏，所获甚丰。现在七十五岁了，仍每天出外转半天，既健身，又采风。所以我能做到每天有新作数首，每天在数百群中发三首诗词。创作源远流长，毫无吃力劳累的感觉。我出外时，见风光便摄，有灵感便咏，随手传入网络。我的扣扣空间，有照片九万多张，纪录了南北风光，东西习俗，这些都是我创作的素材。我最喜欢的创作方式是，在野外边观赏，边拍摄，看见好风光便咏上两句，配照随机发到扣扣空间。一路下来，能得诗五、六首。回家后再整理成篇，当作日志发表。创作形式以诗词为主，一星期也写几支散曲。每天写的诗词，内容尽量不单一，有风光，有时政，也写写人生感悟。使网友读了不觉乏味。 以下就是我登水磨坑随咏，是边游边咏的作品。
《五绝 水磨坑杂咏六首》 《水磨坑》
陡峭步斯文，清泉隐白云。山花随处艳，鹂曲不时闻。
《逢乡邻》
拐杖途中捡，乡邻意外逢。登高同道路，觅趣各西东。
《麦莓花》
涧咏淙淙曲，风传淡淡芳。麦莓花已艳，夏至果堪尝。
《山泉》
泉汇便成池，比邻青竹枝。煮茶宜此水，赏景合当时。
《渔网》
春光一揽收，却有几分惆。水洁鱼稀现，罗张欲不休。
《赤师庙>
庙静游人聚，羽飞球拍扬。煮茶求解渴，积木为蒸粮。 我的生活兴趣也挺广泛。曾自吹人生八雅我占七，还写成七律一首。我爱旅游，会摄影，会拉琴唱歌，会烹调，爱喝酒吃肉，也种花养鱼。我自已拉琴，支三脚架自拍录像，再制成片发到优酷网上。有数小时的剧片，也有几分钟的乐段，可随时回放。兴趣广，见识丰富，你就能出口成诗，左右逢源。既接地气，又不俗套，当然能广受欢迎。所以会有人替我制作转发诗篇。 以上两方面，是写诗歌的基础。夯实了基础，接着就要说说写诗的格律三要素，这是必须掌握的。
1.押韵。所谓押韵就是将同一韵部的字，放在诗、词、曲的固定位置，以构成和谐的音乐美。诗一般在偶句的尾字。押韵是诗的第一要素，无韵就不算诗了。现在常用的韵有《平水韵》与《中华新韵》，两者的区别，我非专家，也说不好，就此带过。我习惯用《平水韵》，在座朋友，可据自已的特点选用。写诗的人，应该都有工具书，格律三要素，工具书中都有。好多人向我请教买什么书，我多推荐网购赵京战的《诗词韵律合编》。我的创作都在电脑上进行。写出第一句后，就打开《诗词吾爱网》，点韵部，就出现相关的字，我需要用的韵字就在里面选。所以说，押韵的问题，只要你重视，知方法，应该很好解决的。 2.平仄。平仄是声调的讲究。诗歌是吟唱文学，一句之中，两平两仄相间递用，声调波澜起伏，上口悦耳，富有美感。因此唐宋以来，诗家对平仄特别重视，有的人甚至说，诗写得最好，平仄错了，也是次品。就是我看诗，也先看平仄，再看内容、技巧。如果诗赛，平仄错了，一票出局。 如何区分平仄呢?古今汉语都有四声说法。阴平、阳平为平，上声、去声为仄。古汉语还有入声，计入仄声。入声的常用字大概百余个，南方人易掌握，北方人就难了些。这就须下功夫，去记、去识，自然成功。 我读书时，老师没教过平仄知识，小学时也不说普通话，所以平仄不懂，临老学习。学平仄，并不是靠听课就能掌握的，全凭自已看资料，仔细体会、辨别，边写边纠正才能掌握。我那时与诗友鉴湖游子结对，我写好，他就来找茬子。我起早写好诗，发到扣扣空间。他一来，就给我指出几处错误。开始时，我总乐于接受。到后来，真的不耐烦了。千辛万苦，却还是错误甚多，莫非故意刁难我?想归想，还是虚心接受，再改。就这样，半年时间，终于掌握平仄知识。 社会上，真懂平仄的人也不多。我市退教协杂志审诗稿的老先生，高中语文教师，我曾与其旅游，知他不懂平仄。故所发的诗文尽是顺口溜，《水调歌头》少了一句也不知道。可叹。 3.对仗。对仗是修辞讲究。意指两两相对。诗中上下句构成一联，也叫对联。要求词面相对，结构相同，平仄相反。如“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”古风、绝句和词没有这样严格的要求。但律诗，要求特别严格。对仗分工对、邻对、宽对几种。 工对。如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。感时对恨别，花对鸟，溅泪对惊心。“银河闸启琼台涌，玉阙霞垂仙谷依”。银河对玉阙，琼台对仙谷，皆同一小类词语相对。 邻对。如“落木千山天远大，澄江一道月分明”。这里的落木与澄江，千山与一道，非同一小类词语，但给人感觉还挺挺工整的。再如“百花园里精灵舞，两水村西燕鹭迎。”百花与两水，精灵与燕鹭，亦同理。 宽对。“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”。三山对一水，落对分，皆工对，可青天外却对不上白鹭洲。“石阶叠叠村何在，林海茫茫客暗惊。”石阶叠叠对林海茫茫，可谓工，村何在对客暗惊就远了，也无须太强求。 对仗是为诗意服务的，不必太拘泥死板。只要词性相同即可，意境为先。 诗的格律还有许多细则，我也非专家，无法一一详说，全靠诸位在创作中自加探究。 4.建议。当我们掌握了一定的格律知识后，就要大胆实际，多练多写，好诗歌是写出来的。从简单到复杂，先绝句后律诗。严格要求自已，写好后一定要校对一下。现在通过网络校对平仄挺方便的。 另外，写好后须读几遍。有时，写的诗平仄符合要求，看似挺好的，可读起来别扭，不顺口，这须再修改。诗是给人读的，须琅琅上口方好。 5. 补充。古风与近体诗的区别。我们熟知的格律诗，完善于唐代，被唐人称为“今体诗”，宋人称之为“近体诗”，直至如今。唐以前不讲究平仄、对仗的诗，统称古体诗，即“古风”。 古风与近体诗区别有四点。（1）不讲究平仄。（2）虽押韵，但较宽，中间可转韵。（3）句数不限，同一首中可出现不同字数的句式。（4）叙事多直白，少有做作。如《木兰辞》，虽描写女儿家，却英姿飒爽，毫无缠绵之嫌。曹操的《短歌行》，慷慨深沉，虽悲怆，却豪气。古风与近体诗，没有谁难谁易之分，要写好同样难。可惜现在很少有人写古风了。谁写古风，容易被误解成不懂平仄，不知格律。就是有谁能写出当今的《木兰辞》，我想也少有人赞赏，社会环境变了，创作氛围也变了。 诸位，我学历不高，写诗入门也迟，全凭勤勉，才有些微成绩。以上说的，全是自已的体会。有些诗例，也取自我的诗作。我说的属一家之言，供大家参考。谢谢。
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发表于 2020-4-21 20:14:24
发表于 2020-4-23 18:22:25